沢渡朔（Sakiko Sawatari）以攝影捕捉女性柔美與內在情緒聞名，而《AWA no HIBI》則是他晚年作品中別具詩意與哲學性的代表作之一。書名中的「AWA（泡）」暗示著稍縱即逝的瞬間，而「HIBI（日々）」則指向日常的流動與堆疊。這本攝影集猶如一首靜謐的詩，以影像低語生命中那些被時間輕柔抹去卻仍殘留感知的片段。

《AWA no HIBI》的畫面多以柔光與自然色調呈現，擺脫了過往他對人體與感官的強烈描寫，轉而走向內省與靜謐。書中攝下的多是庭院的光影、玻璃杯中的氣泡、女人回眸的一瞬、床單皺摺的紋理——這些看似平凡的細節，在沢渡的視角下，化為一種帶有時間重量的美。他捕捉的不是事件，而是感覺；不是敘事，而是情緒的光影。

這本攝影集也反映出沢渡對「無常」的深刻體悟。每一張照片就像泡沫般的記憶，即將破碎卻又在破碎之前閃爍出奇異的光芒。他讓觀者重新審視日常與細微，理解「美」並不總來自劇烈，而可能藏匿於最柔軟的瞬間。

在印刷與裝幀上，《AWA no HIBI》選用質感細膩的紙材與輕盈的設計語彙，彷彿整本書就是一顆泡沫般的時間容器。讀者在翻閱時，彷彿與攝影師一同經歷一場靜默的旅程，走過光影與風的痕跡，觸碰那些轉瞬即逝卻真實存在的「生活的氣泡」。

《AWA no HIBI》不僅是沢渡朔藝術轉向的象徵，更是一種視覺上的哲思實驗。他用鏡頭書寫日常中的詩，提醒我們：美，也許就藏在那些最容易被忽略的時刻裡。

BAMBI 渡邊萬美 Comment :

這組攝影誕生於約兩年前，地點是沢渡先生的自宅。歷時四個月的漫長拍攝，彷彿是一場奢侈的對話。

我第一次與他相遇，是在我剛邁入三十歲的時候。那時，他靜謐而沉穩的姿態中，隱隱透出一股堅毅與率直的氣質，至今仍清晰留存在記憶裡。

正式拍攝開始於兩年前的六月梅雨時分。空氣中瀰漫著潮濕與雨香。在那靜謐的空間裡，金髮的我，赤裸著身體，像是暑假裡到祖父家做客的孫女般，自在放鬆。鏡頭緩緩捕捉，每一幀都淡然卻真切。

放下相機的間隙，我們談論了許多。談藝術、談人生、談人性。這些對話與片刻，如今依舊在我體內某處，保持著溫度與呼吸。

這本作品集，不僅僅是記錄。它更像是一封“靈魂的往復書簡”。因為我對沢渡先生懷抱著深切的信任，將一切全然託付。

每一張照片裡，都映照著他的目光。這部作品集透過我這個媒介，折射出沢渡朔作為攝影家的“靜謐的熱情”。

為什麼我喜歡被拍攝？為什麼選擇裸體？老實說，連我自己都說不清。
然而，也許正因如此，在“無法理解”的狀態裡，能夠把心與身體毫無保留地交給值得信任的人——那或許就是我對“活著”的感受。

與沢渡先生共度的時光，悄然為這個疑問，指引了一種答案。

希望各位能親眼來感受這份作品。